Os melhores filmes de Johnny Depp, o astro mundial do cinema

Poucos atores mudaram tanto de rosto ao longo da carreira quanto Johnny Depp. Ele já  foi um jovem com tesouras no lugar das mãos, um pirata cambaleante, o dono excêntrico  de uma fábrica de chocolate, um barbeiro assassino, um diretor de filmes ruins e um dos  gângsteres mais perigosos dos Estados Unidos. Em cada papel, uma transformação  completa: maquiagem, voz, jeito de andar, tudo muda.

Por isso, em vez de uma lista comum, organizamos os melhores filmes de Johnny Depp pelos rostos que ele vestiu: os excêntricos, o pirata, os homens da vida real e os  começos da carreira. Assim, você escolhe o Johnny Depp que combina com a sua noite.

Johnny Depp em números 

  • Nascimento: 9 de junho de 1963, no Kentucky, nos Estados Unidos. • Estreia no cinema: A Hora do Pesadelo (1984), de Wes Craven.
  • Indicações ao Oscar: três, como Melhor Ator, por Piratas do Caribe, Em Busca da Terra do Nunca e Sweeney Todd.
  • Globo de Ouro: venceu como Melhor Ator em Comédia ou Musical por Sweeney  Todd.
  • Parceria mais famosa: oito filmes com o diretor Tim Burton.

O começo da carreira 

A Hora do Pesadelo (A Nightmare on Elm Street, 1984) Direção: Wes Craven. Personagem: Glen.

No primeiro filme da carreira, Depp é o namorado da protagonista numa cidade em que  adolescentes são caçados nos sonhos por Freddy Krueger. A cena da morte do  personagem dele é uma das mais lembradas do terror dos anos 1980.

Por que ver: para descobrir onde tudo começou, num dos clássicos do terror.

Gilbert Grape: Aprendiz de Sonhador (What’s Eating Gilbert Grape,  1993) 

Direção: Lasse Hallström. Personagem: Gilbert Grape.

Numa cidadezinha do interior, Gilbert cuida da família: a mãe, que não sai de casa há  anos, e o irmão mais novo com deficiência intelectual, vivido por um jovem Leonardo  DiCaprio, indicado ao Oscar pelo papel.

Por que ver: é um Depp contido, sem maquiagem nem exagero, mostrando o talento  dramático antes da fama.

Os excêntricos de Tim Burton 

Edward Mãos de Tesoura (Edward Scissorhands, 1990) Direção: Tim Burton. Personagem: Edward.

Um jovem criado por um inventor que morreu antes de terminar a sua obra: no lugar das  mãos, Edward tem tesouras. Levado para um bairro colorido de subúrbio, ele encanta os  vizinhos cortando cabelos e podando jardins, até que a cidade se volta contra ele.

Por que ver: foi o primeiro filme da parceria com Tim Burton e o papel que transformou  Depp num ator de personagens únicos. Quase sem falas, ele atua com o olhar.

Ed Wood (1994) 

Direção: Tim Burton. Personagem: Ed Wood.

A história real do diretor considerado “o pior do mundo”, que fazia filmes de terror  baratíssimos nos anos 1950 com o mesmo entusiasmo de um gênio.

Por que ver: é uma declaração de amor ao cinema, feita em preto e branco. Martin  Landau ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante pelo papel de Bela Lugosi.

A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça (Sleepy Hollow, 1999) Direção: Tim Burton. Personagem: Ichabod Crane.

Um investigador medroso é enviado a uma vila isolada para descobrir quem está  decapitando os moradores. A resposta: um cavaleiro fantasma sem cabeça.

Por que ver: junta terror gótico, mistério e humor, com uma fotografia escura e belíssima.

A Fantástica Fábrica de Chocolate (Charlie and the Chocolate  Factory, 2005) 

Direção: Tim Burton. Personagem: Willy Wonka.

Cinco crianças ganham o direito de visitar a misteriosa fábrica de chocolate de Willy  Wonka. Mas a visita é também um teste, e nem todas vão sair de lá como entraram.

Por que ver: Depp criou um Wonka estranho, infantil e engraçado, completamente  diferente da versão clássica de 1971. Ótimo para assistir em família.

Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet (2007) Direção: Tim Burton. Personagem: Sweeney Todd.

Um barbeiro volta a Londres depois de anos preso injustamente e abre uma barbearia  para se vingar do juiz que destruiu a sua família. As vítimas da navalha viram recheio das  tortas da vizinha.

Por que ver: é um musical sombrio, cantado pelo próprio Depp, que ganhou o Globo de  Ouro e foi indicado ao Oscar pelo papel.

O pirata que mudou tudo 

Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra (2003) Direção: Gore Verbinski. Personagem: Capitão Jack Sparrow.

Um pirata excêntrico, sempre meio bêbado e mais esperto do que parece, se une a um  ferreiro para resgatar uma jovem sequestrada por uma tripulação amaldiçoada.

Por que ver: os executivos do estúdio estranharam o jeito exagerado do personagem  durante as filmagens. O público adorou. Jack Sparrow virou um dos personagens mais  famosos do cinema, deu a Depp a primeira indicação ao Oscar e gerou uma franquia de  cinco filmes.

Se gostar: continue com O Baú da Morte (2006) e No Fim do Mundo (2007), que fecham  a primeira trilogia.

Os homens da vida real 

Donnie Brasco (1997) 

Direção: Mike Newell. Personagem: Joe Pistone.

A história real de um agente do FBI que se infiltra na máfia de Nova York e fica amigo de  um mafioso veterano, vivido por Al Pacino. Quanto mais tempo passa dentro da máfia,  mais difícil fica lembrar quem ele realmente é.

Por que ver: um dos melhores filmes de máfia dos anos 1990, com Depp e Pacino em  ótima forma.

Em Busca da Terra do Nunca (Finding Neverland, 2004) Direção: Marc Forster. Personagem: J. M. Barrie.

O escritor escocês James Barrie conhece uma viúva e os quatro filhos dela num parque  de Londres. A amizade com as crianças inspira a criação de Peter Pan.

Por que ver: é o Depp mais delicado e emocionante. Rendeu a segunda indicação ao  Oscar.

Inimigos Públicos (Public Enemies, 2009) 

Direção: Michael Mann. Personagem: John Dillinger.

Nos anos 1930, durante a Grande Depressão, o assaltante de bancos John Dillinger vira  celebridade nos Estados Unidos, enquanto o FBI monta uma caçada para prendê-lo.

Por que ver: tiroteios bem filmados, clima de época e um Depp elegante e perigoso.

Aliança do Crime (Black Mass, 2015) 

Direção: Scott Cooper. Personagem: James “Whitey” Bulger.

A história real de um dos criminosos mais violentos de Boston, que fez um acordo secreto com o FBI e usou a proteção para ampliar o próprio poder.

Por que ver: irreconhecível, com maquiagem pesada e olhos frios, Depp entrega um dos  papéis mais assustadores da carreira.

A voz 

Rango (2011) 

Direção: Gore Verbinski. Personagem: Rango (voz).

Um camaleão de estimação, que adora fazer teatro, se perde no deserto e vai parar numa cidade do Velho Oeste sem água, onde finge ser um xerife durão.

Por que ver: ganhou o Oscar de Melhor Animação. É uma animação com cara de  faroeste, cheia de referências a filmes clássicos, que agrada crianças e adultos.

Qual Johnny Depp assistir hoje? 

  • Para a família: A Fantástica Fábrica de Chocolate, Rango e Piratas do Caribe.
  • Para se emocionar: Em Busca da Terra do Nunca, Gilbert Grape e Edward Mãos  de Tesoura.
  • Para suspense e crime: Donnie Brasco, Inimigos Públicos e Aliança do Crime. • Para um clima sombrio: Sweeney Todd e A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça. • Para os cinéfilos: Ed Wood.
  • A maratona Tim Burton: Edward Mãos de Tesoura, Ed Wood, A Lenda do  Cavaleiro sem Cabeça, A Fantástica Fábrica de Chocolate e Sweeney Todd, nessa ordem.

O teste das cores: dos doces de Wonka à Londres cinzenta 

Os filmes de Johnny Depp, principalmente os feitos com Tim Burton, são famosos pelo  trabalho com cores. Em A Fantástica Fábrica de Chocolate, a tela explode em tons fortes  de roxo, verde e vermelho. Em Sweeney Todd, quase tudo é cinza e desbotado, e o único tom vivo é o vermelho. Em Ed Wood, não há cor nenhuma.

Essa variedade faz desses filmes um ótimo jeito de avaliar a imagem de um serviço antes  de assinar. Se você está experimentando um teste iptv grátis, aproveite e faça a sessão  com olhos de quem confere a qualidade:

  • As cores fortes: na fábrica de Wonka, o rio de chocolate e os doces coloridos  devem aparecer vivos e nítidos, sem manchas nem faixas de cor.
  • As cores apagadas: em Sweeney Todd, a imagem deve ser escura e  acinzentada, mas com detalhes visíveis nos rostos e nos cenários. O vermelho  precisa se destacar sem “vazar”.
  • O preto e branco: Ed Wood deve mostrar vários tons de cinza, e não só preto e  branco chapados.
  • Os rostos de perto: a maquiagem de Aliança do Crime e de Edward Mãos de  Tesoura é cheia de detalhes. Nos closes, a pele e as cicatrizes devem aparecer  com definição.
  • O mar em movimento: em Piratas do Caribe, as cenas no mar e as batalhas entre navios têm muito movimento. A imagem precisa continuar fluida, sem  quadradinhos.

Se a imagem passar bem nesses testes, ela está pronta para qualquer filme do catálogo.

Conclusão 

Johnny Depp construiu uma carreira de mais de quatro décadas sem nunca se repetir. Do adolescente engolido pela cama em A Hora do Pesadelo ao pirata mais famoso do  cinema, ele mostrou que um ator pode desaparecer dentro de cada personagem. Escolha  o rosto que combina com a sua noite, prepare a pipoca e boa sessão.